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« El Portal », les débuts intergalactiques de Rex Marte

Par Charles, le avril 8, 2021 — Hard rock, musique, Rock — 8 minutes de lecture
"El Portal", les débuts intergalactiques de Rex Marte

« Au centre vous êtes, captivé par la lumière qui vous emmène dans la mémoire et vous élève au silence. » C’est comme ça que la chanson commence « Le portail » avec lequel le groupe de Cali Rex mars, fait une invitation directe à ouvrir les portes de l’esprit, détendre un peu le corps, se laisser absorber par le silence puis assombrir ce monde physique et se laisser submerger par les différents scénarios mentaux auxquels la chanson mène.

Le portail est le voyage astral. Différents sons influencés par le hard rock, le rock progressif, le rock alternatif et l’électronique convergent dans sa musique. Le thème, dans ses presque quatre minutes et demie, est divisé en différentes sections musicales qui amènent l’inconscient à vivre une aventure de science-fiction, introspective chaotique, avec des touches de cyberpunk, de Néo Noir et de fantaisie, tout à fait dans le style des films comme Coureur de lame, Matrice ou Brésil.

Cette aventure interne nous invite à affronter les différents moi de notre esprit, à les observer et à les analyser pour comprendre que l’humain n’est pas un être unilatéral, mais que nous sommes un chaos de voix, d’opinions et de désaccords dont nous fuyons constamment, une évasion éternelle, un éternel Un retour au conflit qui ne peut être écarté en raison de toutes les facettes et personnalités qui nous composent.

La vidéo parvient à se connecter avec la poétique des paroles, illustrant ce vol récurrent auquel on fait appel pour faire taire le bruit de l’esprit. Dans son histoire, vous pouvez apprécier le désespoir, la mélancolie, les doutes, la peur, le conflit existentiel représenté dans les différents chemins empruntés par le personnage à travers les symboles qui représentent le portail (miroirs, portes, photographies).

Rex Marte est un navire musical commandé par Dave Paz (chanteur), Camilo Casas (guitariste), Henry Medina (bassiste) et Álvaro Gómez (batteur). Après avoir traversé différentes transformations entre 2014 et 2018, en 2019 la commande officielle du groupe a été formée et avec Pedro Rovetto (Superlitio) en tant que producteur, la production de son premier album a commencé, dans lequel il est intégré ce premier single. 2021 sera une année de sorties constantes pour le groupe car «El portal» n’est que l’eau à la bouche d’un ambitieux projet sonore et audiovisuel.

Nous avons eu l’occasion d’échanger avec trois de ses membres sur leur nouveau single, (Dave Paz, Camilo Casas et Henry Medina), qui nous ont un peu parlé de ce que la chanson représente pour le groupe, la production qui a eu lieu pendant les deux ans. , le développement du scénario, la réalisation de la vidéo, entre autres.

Au moment de composer la chanson, j’aimerais savoir s’ils avaient une référence cinématographique ou littéraire, car dès le départ la chanson m’a un peu renvoyé à ce style de films comme Sucker Punch, Coureur de lame, etc

Henri: Sucker Punch C’est une bonne référence, ce n’est pas exactement l’original, bien que le sujet soit plus lié au genre. Nous prenons des influences et des références du genre de la science-fiction et du cyberpunk, nous sommes plus inspirés par des films tels que Coureur de lame, Brésil, entre autres, bien que si je reconnais qu’il y a peut-être une similitude avec Sucker Punch Puisque nous développons dans la chanson cette idée de traverser différents mondes, qui se reflète à la fois dans les paroles et dans la vidéo, cependant, le parcours de notre thème n’est pas seulement spatial mais aussi temporel.

À quel moment le sujet a-t-il été abordé et qui l’a rédigé?

H: Nous avions auparavant une autre organisation dans le groupe, la chanson a été écrite par l’ancien chanteur / guitariste. Avec l’aliénation du passé, nous avons réussi à l’enregistrer et il est sorti sur notre premier album, cependant, pour ce nouvel album, avec les nouveaux membres qui ont rejoint nous avons décidé de le reprendre, de lui donner un autre air et une autre production, mais depuis le les crédits restent clairement de son auteur original.

Comment s’est déroulé le processus de recomposition de la chanson, de la jouer et de la réadapter? Pourquoi avez-vous décidé de le reprendre?

Camilo: Avec la nouvelle aliénation, nous venons d’un processus dans lequel nous cherchons l’identité de notre son; sa texture, son intention. Nous avons fait ce travail d’épissage, de création et de recherche sonore en une période de deux ans, pendant ce temps nous avons senti que nous avions réussi à consolider toutes nos idées, pour cette raison nous avons décidé de reprendre quelques chansons. Avec «El portal», ce que nous avons fait, c’est de le reconceptualiser afin qu’il ait une uniformité entre le concept et le nouveau son.

Dave: Quelque chose qui nous a également motivés et nous a aidés à arriver à ce que nous voulions était d’avoir travaillé avec Pedro Robeto (Superlitio), nous avons enregistré le nouveau matériel dans son studio et il nous a produit, pour cette raison, nous avons décidé de reprendre ce couple de chansons. du passé qu’ils ont supporté cette nouvelle vague. De plus, une autre des raisons principales pour lesquelles nous sommes retournés à « El Portal » était que nous avions un script écrit pour son clip vidéo.

Comment se fait-il qu’ils aient un script en attente? À quel moment cela s’est-il produit? Comment l’histoire s’est-elle construite? Et pourquoi ont-ils décidé de le reprendre?

H: J’ai écrit le scénario avec un ami architecte, nous avons commencé à voir comment nous pourrions représenter l’idée de « Le portail » en symboles. Nous avons donc convenu que la meilleure façon de représenter ce concept était à travers des miroirs, des portes, et donc à travers ces objets dans lesquels un personnage se déplace entre les mondes du feu, de l’eau, de la forêt et de la nature. torsion que l’on développe à travers une photographie. Par cela, nous voulions dire que le personnage est dans un enregistrement photographique, c’était l’idée.

Qu’avez-vous ressenti en voyant le produit final? la chanson et la vidéo

H: Finir la vidéo et la donner à l’univers était très bien, maintenant, avoir enregistré avec ces gars et Pedro dans Orange Tree est une autre aventure beaucoup plus difficile. En ce moment, nous sommes en train de monter les nouvelles vidéos, donc je sens que le ballon devient de plus en plus gros et comme ça on commence à se sentir de plus en plus satisfait du travail, mais aussi parce que nous voulons partager une vision différente du rock colombien et celui de Cali, alors je suis super content.

C: Dans mon cas, c’est la première fois que j’enregistre professionnellement dans un studio. Au début l’idée d’enregistrer avec Pedro et dans Arbol Naranja était un peu utopique, mais on s’est rendu compte que ça peut être fait, c’est une question de beaucoup de travail et d’organisation.

Le travail avec Pedro a donné une approche différente dans la production de ce qui se fait généralement avec le rock, nous ne cherchions pas quelque chose de classique mais d’autres sons, le travail avec Pedro a été la clé de cela, c’était la cerise sur le gâteau et ce que cela a fait. Faute de ce que nous avions composé, tout était complété d’une manière très parfaite.

Enfin, à quoi pouvons-nous nous attendre et visualiser la nouveauté que Rex Marte fera sortir cette année

C: Ce que nous sortons à peine du portail est un apéritif de ce que sera tout le concept d’idées, de philosophie et de champs sonores intéressants que nous développons, le portail rassemble donc beaucoup de choses.

RÉ: Ce que nous avons fait était une façon de travailler le rock à partir de la découverte de nouveaux sons et principalement des sons électroniques tels que les arpégiateurs et les claviers, cela a nourri le concept de Rex Marte, nous nous considérons comme une commande rock intergalactique, à certains moments nous avons réussi à sonner comme si nous étions d’une autre planète. Pour être un premier travail, je pense que nous avons réussi à tout imprimer là-bas, c’était une bonne exploration.

Charles

Charles

Lorsque je n'écris pas d'article, je suis un compositeur et tromboniste qui crée de la musique pour les improvisateurs. Je suis par ailleurs actif dans le domaine des performances musicales en réseau depuis 2012 et a notamment joué, composé et coproduit des dizaines de concerts télématiques avec des collaborateurs en Amérique du Sud et du Nord, en Corée et en Europe.

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